REIZEN DOOR DE MUZIEKTIJD DEEL 2.(ODE AAN DE KLASSIEKE MOMENTEN)

01vivaldi

 

<—     Luister naar de zomer uit de vier jaargetijden                              van Antonio Vivaldi

 

 

De vier jaargetijden voor viool, strijkers en B.C. op.8 – De zomer – van Antonio Vivaldi

Bij Vivaldi gaat het er in de zomer nogal stormachtig aan toe! Om zijn muzikale werken te verduidelijken voegde de componist altijd wat verzen toe. Eerst hangt er een zwoele hitte over het droge land, dan volgt de roep van een koekoek, onmiddellijk overstemd door onheilspellende windvlagen.

In het middelste deel van het werk beschrijft het gedicht een herdersjongen die door muggen op de vlucht slaat.

Tenslotte slaat de hagel, vergezeld van donderslagen kletterend op de graanvelden neer. Met een klein orkest van violen, altviolen en cello’s, en een deel voor soloviool weet Vivaldi deze sfeer prachtig te vangen.

Een teken van de tijd 

Tijdens het leven van Vivaldi werden werken als de vier jaargetijden begeleid door een “instrumentale stem”. Deze zogenaamde basisbas, ook wel basso continuo genoemd, werd op een contrabas, orgel of clavecimbel gespeeld. De continuo-speler volgde de bas- of grondtoon van de harmonie. In de tijd dat er nog geen dirigenten waren die een uitvoering leidden, had hij de opgave om het samenspel van het orkest soepel te laten verlopen.

De Rode priester

Vivaldi was een van de grootste componisten van de barok (circa 1600 tot 1750). Zijn priesterambt en vuurrode haren leverden hem de bijnaam “de rode priester” op. Dat hij slechts zelden de mis lag, had volgens zijn tegenstanders te maken met zijn wilde levenswandel. Maar zelf had Vivaldi een heel onschuldige verklaring hiervoor: volgens hem was de geur van de wierrook slecht voor zijn astma. In zijn geboortestad Venetië gaf Vivaldi jarenlang muziekles in een weeshuis voor meisjes. Uit heel Europa kwamen muziekliefhebbers naar Venetië om het uitstekende, door hem opgeleide en gedirigeerde meisjesorkest te horen spelen.

Schilderen met muziek 

De beginregels van Vivaldi’s zomergedicht verhalen van de verzengende zon die mens en dier lamlegt en de dennen laat verdrogen. De fragmentarische, korte frasen in de muziek geven dat gevoel van benauwde hitte prachtig weer – een goed voorbeeld van programmamuziek: die wil namelijk dat de luisteraar een scène voor zich ziet of in een bepaalde sfeer komt. Programmamuziek onderscheidt zich van de begeleidingsmuziek voor film en televisie, die de beelden op het doek of beeldscherm slechts versterkt, terwijl programmamuziek de sfeer alleen door de klanken zelf oproept.

Het Italiaanse handwerk

Vivaldi’s “Vier jaargetijden” bestaat uit vier concerten voor strijkorkest en soloviool. Het Italiaanse woord concerto en vooral van de strijkinstrumenten. Dat had te maken met het feit dat Italië in de zeventiende en achttiende eeuw een leidende positie had in de vervaardiging van violen, altviolen en cello’s. Bijna alle vioolbouwers van betekenis werkten in Cremona, een stad bij Milaan. De beroemdste bouwer was Antonio Stradivari (1644- 1734), wiens naam meestal in de Latijnse vorm, Stradivarius, voorkomt.

Vivaldi’s blijvende aantrekkingskracht

Johann Sebastian Bach was een van de grootste bewonderaars van Vivaldi. Hij bewees hem de grote eer meerdere strijkconcerten voor andere instrumenten te bewerken, waaronder het beroemde concert voor vier clavecimbels en strijkers (gebaseerd op de twaalf concerten op.3 van Vivaldi). Het zijn echter “De vier jaargetijden” (de hele cyclus heeft opusnummer 8) die de naam van Vivaldi over de hele wereld bekend hebben gemaakt.

Voetnoot 

De vier concerten waar de vier jaargetijden uit bestaat, behoren tot een groep van vioolconcerten met de welluidende titel ´De wedloop tussen harmonie en fantasie`.

Bron: Klein muzikaal handboek – CD – Klassieke momenten 

Advertentie

Reizen door de muziektijd deel 1.(ode aan de klassieke momenten)

Koanga – La Calinda van Frederick Delius 1862-1934

 

Delius       <–    Luister hier naar het mooie stuk van Delius

 

 

 

 

La Calinda is de klankvolle naam van een dans die ooit geliefd was bij de West-Afrikaanse slaven op de suikerrietplantages van de Caraïbische eilanden. Met deze tedere, maar indringende muziek, die woeste hoogtepunten kent en dan weer teruggaat in een zacht ritme, roept Delius een beeld van tropische warmte en kleuren op. Het stuk komt uit Delius ‘opera Koanga, die net als Gershwins Porgy and Bess speelt in een zwarte gemeenschap op de oude plantages . Koanga, een Afrikaanse stamhoofd die nu slaaf is, ontsnapt aan zijn eigenaars en neemt met voodoo-rituelen wraak op zijn onderdrukkers. Daarna sterft hij samen met Palmyra, de vrouw die hem liefheeft.

De klanken van de zwarte muziek

Om niet in het familiebedrijf in Yorkshire te hoeven werken, leidde de Engelse componist Frederick Delius als jonge man een sinaasappelplantage in Florida. Daar maakte hij kennis met de oude liederen en dansen van de inheemse zwarte bevolking en ontstond zijn liefde voor die muziek. Veel van deze melodieën en ritmes komen steeds weer terug in zijn muziek.

Uitgevoerd door een ster-dirigent 

Delius had nooit veel op met zijn geboorteland Engeland. Nadat hij in zijn jonge jaren door Amerika had gereisd, woonde de componist lange tijd in een dorp bij Fontainebleau, niet ver van Parijs. Toch was het een Engelsman die zijn werken in de schijnwerpers zette. De beroemde dirigent Sir Thomas Beecham bracht veel werken van Delius  in première en maakte er zelfs opnamen van. Op Beechams verzoek werd de componist na zijn dood op een schilderachtige begraafplaats in Groot-Brittannië begraven.

De ziekte overwonnen

Delius was pas veertig toen hij als gevolg van syfilis blind en verlamd raakte. Zijn geest werd echter nooit gebroken. Hij voltooide zijn laatste werken, die tot de mooiste van zijn oeuvre horen, en werd altijd bijgestaan door zijn secretaris Eric Fenby en zijn vrouw, Jelka Rosen.

Voetnoot

Geïnspireerd door zijn verblijf in de Verenigde Staten componeerde de Engelse Frederick Delius, die het grootste deel van zijn leven in het buitenland verbleef, zijn Florida Suite en Appalachia voor stemmen en orkest.

Bron: Klein muzikaal handboek – CD – Klassieke momenten